《听潮：新海派美术评论》：毛时安著；上海书画出版社出版。
毛时安的美术评论新著《听潮：新海派美术评论》，字里行间诚如书名“听潮”，有惊涛拍岸的气象。副题中的“新”，体现在评论对象的选择上，对新世纪前后特别是新时代新海派优秀画家展开评论。程十发、贺友直、方增先、陈家泠、韩天衡等艺术家，陈琪、乐震文夫妇、丁小方、何曦等新一代领军画家，鲍莺、毛冬华、杜海军等青年艺术家，构成上海当代美术鲜活的素材。这“新”更体现在评论风格上，有“一种气象”“一种格局”“一种强大综合性”，与评论对象相契合。
从敏锐的艺术感觉出发，面对美术作品慢慢品味，构成作者美术评论的基点。从事文艺评论半个多世纪，毛时安穿行于文学、戏曲、话剧、音乐、舞蹈、影视、美术等文艺门类，其诀窍就在于热爱。他品评国画、油画、版画、漫画，甚至包括儿童画，皆因内心有所触动，写作也始终保持着“在场感”和“接地气”，读来总有生命的温度。
作者善于从艺术家的个性、经历、为人处世中捕捉细节，推开通往其艺术世界的另一扇门。例如，他在《艺术家的生命底色》中提出，连环画大家贺友直艺术的感人之处就是生动，笔下的人物生动、表情生动、感情生动，这与艺术家随遇而安、自得其乐的性格，以及“冷面滑稽”的天才本色不无关联。
广博，让他的美术评论视野开阔，不时旁征博引，从各个视点、不同路径获得别出心裁的品评角度。他谈到线条是中国艺术的“一”，也即底座和总纲，不仅强调中国书画中线条的重要性，还类比中国叙事文学偏于故事的线性叙述，京剧突出走边、身段、亮相的线条，来加深这一观点。
作者的美术评论是感性体验与理性思维的结合，常跳出艺术的小圈子，于生活世界掷地有声。例如，他在《五光十色的表象与印象》中写道，上海这座城市海纳百川的文化趣味，决定了新海派绘画的多元多样。城市化改变了生活，也改变了中国画，上海城市化的进程将会催生新海派的发展、成熟。
作者的文艺评论有语言上的诗化气质。他坦言时至今日，每每提笔都诚惶诚恐——早年提笔，因生疏而苦恼；如今提笔，则因熟悉而焦虑，担心陷入自己的套路，给读者带来审美疲劳。他追求因人而异的一画一评，写法上的用心，皆为创造阅读上的愉悦感。
无论艺术还是文字都是有生命的，无不浸润着创作者的气质、情感以及对世界的独特观察和理解，体现着一呼一吸的生命韵律。作者始终以走心动情的评论，将艺术的门道呈现给大众，也用艺术的真善美感染大众。